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阅读 9255 次 历史版本 3个 创建者:旷野篝火 (2010/11/26 11:28:40)  最新编辑:于归 (2010/11/26 16:02:36)
小品
拼音:xiao pin
春晚小品
春晚小品
  小品指由多人表演的有简单故事情节的短时间(一般15到20分钟左右)的节目。广义的小品包涵很为广泛,在佛经中指七卷本的《小品般若波罗蜜经》,在散文中指篇幅较短的文学样式;狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术,它的基本要求是语言清晰,形态自然,能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征,最为代表的是喜剧小品。

  1983年,小品首次登上中央电视台首届春节晚会,至今仍是最为大众化的艺术形式之一。当代小品通过中央电视台春节联欢晚会的近20年的推广,取得了很大的进步,成为观众喜闻乐见的一个艺术形式。

词语释义


  1、佛经指七卷本的《小品般若波罗蜜经》。与二十四卷本的《摩诃般若波罗蜜经》相对。 南朝 宋 刘义庆世说新语·文学》:“ 殷中军 读《小品》,下二百签,皆是精微,世之幽滞,欲与 支道林 辨之。” 刘孝标 注:“ 释氏 辨空经有详者焉,有略者焉,详者为《大品》,略者为《小品》。” 唐代陆龟蒙 《寂上人院》诗:“趁幽翻《小品》,逐胜讲《南华》。” 清 金农 《写经研》诗之二:“到处云山到处佛,《浄名》《小品》倩谁书?”

  2、散文的一种形式。篇幅较短,多以深入浅出的手法,夹叙夹议地说明一些道理,或生动活泼地记述事实,抒发情怀。我国古代即有此种文学样式, 明 清 更为盛行。如 明 朱国桢 著有《涌幢小品》。 刘半农 《<诗选>自序》:“我今将十年以来所译的诗歌小品,删存若干首,按时期先后编为一集。”

  3、指简短的戏剧表演。

基本介绍

吃面条
吃面条

  小品名称大致起源于艺术学校和演艺团体。在美术界,一幅简洁的、单纯的小作品称为小品。它本身没有复杂的内涵,只反映事物的一个侧面或现象,表现形式较单一。如国画小品,版画小品,油画小品。在演艺界,通过形体和语言表现一个比较简单的场面或艺术形象的单人表演或组合表演,也称为小品。

  小品最早是演艺界考试学员艺术素质和基本功的面试项目,一般由录取单位老师现场出题,应试者当场表演。

  小品这个艺术形式是春节联欢晚会所诞生的新型艺术表现形式,陈佩斯所表演的小品《吃面条》可能为第一个小品,此外,陈佩斯和朱时茂开创了中国小品的先河,堪称一绝。

  1983年,小品首次登上中央电视台首届春节晚会,至今仍是最为大众化的艺术形式之一。当代小品通过中央电视台春节联欢晚会的近20年的推广,取得了很大的进步,成为观众喜闻乐见的一个艺术形式。

  当代小品通过中央电视台春节联欢晚会的近20年的推广,取得了很大的进步,成为观众喜闻乐见的一个艺术形式。

发展

春晚小品大全
春晚小品大全

   “小品”一词早在晋代即有了,本属佛教用语。《世说新语·文学》:“殷中军读小品”句下刘孝标注:“释氏《辨空经》有详者焉,有略者焉。详者为大品,略者为小品。”鸠摩罗什翻译《摩诃般若波罗蜜经》,将较详的二十七卷本称作《大品般若》,较略的十卷本称作《小品般若》。可见,“小品”与“大品”相对,指佛经的节本。因其篇幅短小,语言简约,便于诵读和传播,故备受人们的青睐。张融《遗令》:“吾平生所善,自当凌云一笑。三千买棺,无制新衾。左手执《孝经》《老子》,右手执小品《法华经》。”(《南齐书》卷四十一)可见他对“小品”的偏嗜。晚明夏树芳著有《香林牍》,自序云:“长夏居毗山,日礼《莲花小品》,殿最名香,略摭成篇。”晚明文人为逃避政治祸患,嗜佛成风,但只是逃于禅、隐于禅,大多数人并未真的遁入空门。所以他们根本没有耐性钻研深奥玄秘、卷帙浩繁的佛典,却对“小品”情有独钟。随着“禅悦”之风的兴盛,文士们将“小品” 概念移植到文学中,便成为很自然的事了。

  万历 三十九年(1611),王纳谏编成《苏长公小品》,最早将“小品”视作文学概念。陈继儒《〈苏长公小品〉叙》云:“如欲选长公之集,宜拈其短而隽异者置前,其论、策、封事,多至数万言,为经生之所恒诵习者稍后之。如读佛藏者,先读《阿含小品》,而后徐及于五千四十八卷,未晚也。此读长公集法也。”(《眉公先生晚香堂小品》卷十一)提出“短而隽异”作为“小品”的特征,并比之为《阿含小品》,也可见“小品”概念是由佛经移来的。这是晚明人最初的“小品”观,大体上指散文体,篇幅短小,隽永新异。陈继儒是晚明文坛“山人”一族的领袖人物,经他一号召,“小品”一词遂不胫而走,一时人人竞相写小品、选小品、论小品,蔚然成为风气。

  广义的小品包涵很为广泛,狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术,它的基本要求是语言清晰,形态自然,能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征,最为代表的是喜剧小品。

  小品的历史由来已久,中国喜剧小品起源于80年代初,它继承和发展了话剧相声二人转、小戏等剧目的优点。尤以赵本山陈佩斯、朱时茂、宋丹丹黄宏蔡明郭达潘长江著名,这其中,只有赵本山继承了地方语言艺术的正宗,同时,也颇具脱口秀巨星的潜质。其他明星都有些过于表演专业了。赵本山的成功跟他来自民间的背景有关系,小品这种即兴式的表演形式需要丰富的生活阅历和鲜活的生活语言。它的艺术气质是跟话剧绝对对立的,它的语言气质也是跟话剧截然相反的。

艺术特色


  1、短小精悍,情节简单。这是小品与其它艺术作品和艺术表现形式最基本的区别。小品属于“文化快餐”,它是一碟精美的“小菜”,而不是什么火锅大烩菜。

  2、幽默风趣,滑稽可笑。小品是“笑”的艺术。好的小品大多有足够的笑料,让人在笑声中受到启发,得到教益。

  3、雅俗共赏,题材广泛。小品反映的小题材、小事件源于基层和老百姓中间。人世冷暖、世相百态都是小品描写的对象,都可以通过小品这种形式在艺术上得到升华,在舞台上进行演出。

  4、贴近生活,角度新颖,语言精练,感染力强,这是小品创作的基本要求。只有贴近生活的作品,群众才喜闻乐见,才易于接受。源于生活,高于生活,适度夸张,事例典型,这是成功小品的要领。

  5、针砭时弊,内含哲理。透过表面现象,讽刺一些不合理的事物,揭示一定的哲理,寓教于乐。这既是小品的本意也是人民群众对它的进一步要求。

创作


卖拐
卖拐
  1、深入生活,贴近生活,体验生活,从生活中找灵感。要用艺术的眼光去发现题材,挖掘题材。象黄宏、宋丹丹的小品《超生游击队》,赵丽蓉、巩汉林的小品《如此包装》,赵本山、范伟高秀敏的小品《卖拐》、《卖车》等,都是在生活中发掘出的老百姓所熟知的凡人小事,通过他们活灵活现的演出,使观众捧腹大笑,回味无穷。

  2、题材宜小不宜大,要“大题小做”,不要“小题大做”。切忌包罗万象,搞“高大全”,一个小品最好只反映一件事物,或者只反映一件事物的一个侧面。内涵丰富,说理充分的题材,是电视系列片或长篇小说的事,不要混为一谈。

  3、要有笑料和“包袱”,语言要生动、幽默、诙谐,不要扳着面孔说话。小品最宝贵的,是语言的生动有趣、妙语连珠。要巧妙地运用各种修辞手法,切忌平铺直叙。有时一个“借用”语能使观众开怀大笑。如宋丹丹的“一颗洁白的门牙前年也光荣地下岗咧”,赵本山在说到与老伴重新和好时的“后来又涛声依旧”了 ,都是高超的借用语言的范例。

  4、 不要把小品写成相声或小戏剧,要突出小品的特点。有些小品作者用心良苦,立意也不错,总想把小品写的很有思想性,对人有教育意义。但表演效果适得其反,就是因为他们没有把戏剧和小品真正区别开来。

类型


春晚小品
春晚小品
  中国的戏剧小品形态各异。


  1、从戏剧小品容量大小,结构繁简划分,有多幕剧、独幕剧。

  2、从题材所反映的时代划分,有历史剧和现代剧。

  3、从戏剧小品艺术表现形式划分,有话剧、歌剧、舞剧、戏曲小品等。戏曲小品是以中国传统戏曲歌、舞、剧三位一体为特点的戏剧小品。话剧小品是以对话为主,兼有动作的一种戏剧小品。这是最走红的戏剧小品样式。如赵本山等人表演的小品《拜年》、《卖拐》等。歌剧小品是以歌唱为主,兼有对话和旁白。如潘长江表演的《过河》。

  4、从戏剧小品的艺术效果划分,主要有喜剧小品、悲剧小品和悲喜剧小品。喜剧小品如《超生游击队》。悲喜剧小品如《芙蓉树下》。悲剧小品还不成熟,没有典型代表作品。

  5、从戏剧小品与其它艺术形式相结合划分,主要有哑剧小品、相声小品、电视小品、儿童小品、木偶小品。哑剧小品如《吃鸡》。相声小品如冯巩牛群表演的《点子公司》。电视小品如陈佩斯拍摄并表演的《师徒乐》。儿童小品如曾涛写的《妙诀》。木偶剧小品如黄锡钧写的《训猴》。还有神话剧小品等。

表演注意事项


  1.小品的配合首先要求大家要有一个统一的对主题的认识。其次就是大家对环境设计的丰富和想象。再次就是对人物的相互开拓。每一个人在台上都要找到自己的动作线——每时每刻,这个人物是在干什么?可能会遇到什么困难?

  2.注意不要在舞台上聚团,尽量的把舞台上空间全都用上,让舞台平衡不要失重。

  3.探索克服自己紧张心理,恢复本能的方法。紧张、不自信是初学者的头号大敌。表演者在表演中应该努力找到克服自己紧张心理、恢复本能并建立起信念感的方法,这可以通过各种途径,如用“恢复童心”做引路,在小品表演中减少自我批判、增强游戏感,再如练习注意力的集中、练习摆脱杂念,组织一系列行动,利用热身法等等,方法就是要在实践中去不断摸索,不同的人需要不同的方法去实现,这也是“我的技巧”中的一部分。这是表演小品最重要的前提,解放了自身的素质才能去演活生生的人。当我紧张时我总是努力强制自己将注意力放在对规定情境的感受上,对对手的感受上,收到了不错的效果。

  4.学会如何组织行动。表演是行动的艺术,学习表演就是要学习如何组织行动。表演者在小品阶段要起码学会组织简单的行动,行动来自对规定情境的细致分析,来自对自己所扮演的角色性格的分析。严格按照行动的三要素-做什么、为什么做、怎么做去组织行动,以角色的思维、逻辑对规定情境进行充分的感受去行动,对规定情境缺乏足够的理解,没能按行动的三要素去详细分析就会出现错误的组织行动,让人不相信,这是初学者易犯的毛病。另外表演初学者还常会犯表演结果、表演情绪的错误,如还没看到远方来的朋友就已经打起了招呼,好多演员“未卜先知”,就是因为没能按照行动的链条去行动,表演的重点是展现过程,在感觉-判断-行动这个链条中,初学者往往抛弃了感觉和判断,只奔结果,要有意识的锻炼自己按照行动的链条去行动,真听真看真感觉到,在头脑里进行思索判断后,由意志交给肌体去执行动作,可以适当的拉长行动的链条进行训练。

  5.注意力集中在对手身上。演戏经常是两个人或两个以上的人在搭戏,表演者不能一直想自己的调度和台词,好多初学者易犯不跟对手交流的毛病,只是一味自己演自己的,以至于偶尔有时对手临时台词说错了或调度错了,有的演员仍然按以前的去行动,招来观众的哄堂大笑和不理解,还有的演员就呆立在舞台上手足无措。演员应该牢记自己的戏在对手身上,任何时候都要按照对手的戏去行动,那些比如生气故意不理对方自己一味行动的戏其实也是给对手的反应。演员时刻要把注意力集中在对手身上,这才是真正的表演,这样也可以使演员不费力就背下台词和调度,这样演员之间才能真正搭上戏,实现交流。对手由于某些原因临时改戏初学者经常会遇到的情况,要灵活的去应对,让观众看不出痕迹,甚至比以前效果更好,这才是合格的演员。   

与相声的表现新式


  小品与相声不同,前者为新的艺术表现形式而后者则是中国传统艺术。小品和相声在表现形式上有非常大的不同。小品开始后演员可以随意走动但相声却不然,但是相声却可以通过语气、固定位置的肢体语言表达笑料。

  值得一提的是,姜昆马季等著名演员并非小品演员而是相声演员。冯巩同时是相声演员,与传统相声演员不同的是,冯巩所表演的相声大多为泛相相声。

小品名家


  中国著名的小品演员有:陈佩斯、朱时茂、严顺开、赵丽蓉(已故)、冯巩、牛群、蔡明大山(加拿大籍)、巩汉林、郭达、何宝文、侯耀华、黄俊英、黄宏、宋丹丹、范伟、潘长江、赵本山、高秀敏(已故)、郭冬临、句号等。

  中国著名的小品作家有:崔凯、何庆魁、孙艳平(网络)等。

小品与春晚


超生游击队
超生游击队
  1983年,小品首次登上中央电视台首届春节晚会,至今仍是最为大众化的艺术形式之一。或许是有意,或许是巧合,如今有两家电视台同时回顾中国小品20年:中央电视台的《中国小品20年》国庆期间在一套晚间播出;而河北电视台《笑一笑》栏目则于本月举办《中国小品20年》的问卷调查,意在评出中国“十大小品笑星”和“十大小品经典”。截至目前,赵本山和陈佩斯、《超生游击队》和《昨天·今天·明天》分别位列这两项评比的前两名。

  中央电视台《中国小品20年》节目监制王晓说,央视一套播出的这个节目其实选自央视4套《中国文艺》。《中国小品20年》是今年7月份推出的,邀请评书名家单田芳担任主持人。由于节目中串词的时间比较短,如果让主持人来说可能不够连贯,而说评书的就有这样的本事:几句话就埋下一个伏笔,给观众留下悬念。

  河北电视台《笑一笑》栏目制片人焦克强告诉记者,专题片《中国小品20年》采访了近百位小品演员、编剧导演、知名学者和评论家,去年12月开始在河北台二套每周播出一期。节目以小品20年的历史为经,以小品的四支生力军(北京、东北、西北、南方)为纬,节目样式是采访加点评再加节目片段。焦克强说,为了配合问卷调查,国庆期间还在河北台一套展播了20年的小品精选。

  小品成也春晚,败也春晚

  小品能够走出象牙塔,从最初的戏剧、戏曲院校的练习作品到今天家喻户晓、深受欢迎的文艺样式,中央电视台春节晚会功不可没。《中国小品20 年》节目监制王晓,曾经操持过去年首届CCTV喜剧小品大赛。他说,上个世纪80年代,改革开放刚开始,随着科技的发展,电视进入百姓家,小品也逐渐成为一门艺术。如果科技进步不够快、如果电视普及得不够广、如果没有春节晚会,那观众可能会更晚些认识电视小品。

  1983年中央电视台的首届春节晚会上,小品首次在电视上亮相。编导为了热闹凑趣,赶排了小品《虎妞阿Q逛北京厂甸》,表演者是斯琴高娃和严顺开。一个泼辣俏皮,一个憨傻滑稽,有极好的喜剧效果,虽然仅仅作为一个小插曲,但现场效果和对观众的吸引力受到大家的重视。那一年,还有王景愚表演的哑剧小品《吃鸡》。

  从1984年到1990年,小品可以说是陈佩斯与朱时茂大放异彩的时期,两人1984年合作的《吃面条》使小品成为以后历届春晚的保留节目, “二子开店”红红火火。1989年春节晚会的4个小品都堪称佳作,像赵丽蓉、侯跃文的《英雄母亲的一天》;笑林、黄宏等4人表演的《招聘》;赵连甲和宋丹丹等3人表演的《懒汉招亲》;陈佩斯、朱时茂表演的《胡椒面》。从这年开始,小品取代相声成为晚会的第一主角,这种局面延续至今。1994年春节晚会中就有《越洋电话》、《上梁下梁》、《打“扑克”》、魔术小品《大变活人》等8个小品节目,2004年春节晚会,39个节目中小品占了6个,时长将近70分钟,占全部节目时长的1/4强。

 
郭达、蔡明
郭达、蔡明
 中国传媒大学艺术系教授朱宝贺和李献文认为小品在荧屏上走红,有主客观原因。除夕之夜,观众的普遍心理,是希望看到喜庆、有趣、高质量的节目,而小品正是用喜剧形式去讽刺那些不好的社会现象和表现某种社会心态,在笑声中给人思考和启迪。

  天津社会科学院研究员张春生指出,电视是小品的成功之道,但也限制小品。春节晚会被定义为关乎民心和社会稳定的第一炮,小品也就必须以欢乐、祥和为主,逐渐转变为教化、喜剧为主。于是,同样是黄宏、宋丹丹搭档,《超生游击队》等讽刺型小品出现在元旦晚会,《回家》等教化型小品却出现在春节晚会。赵本山说在中国做喜剧很难,很大一部分人和事是不能讽刺的,小品要弄到学者不认为俗,观众不认为雅,领导不觉得烦,很不容易。

  天津大学影视学院副院长俞炜认为,有人认为相声衰落是由于电视的冲击,没了剧场效应,其实错了,相声的衰落主要是讽刺功能的泯灭。而朱宝贺认为,高水平的小品,应当在幽默机智的反讽中,体现对现实的忧患与批判。近年来小品创作日渐滑坡,构思巧妙的精品少了,故弄玄虚的段子多了;有深度和高度的作品少了,浅薄俗气、以噱头取悦观众的作品多了;创作者深入生活、开掘生活的能力少了,闭门造车、浮华虚夸的风气多了。如果剧作者对生活没有深刻的剖析和透视,难以挽回小品的颓势。

  陈佩斯打基础,赵本山扛大旗,人才青黄不接

  河北电视台《中国小品20年》的问卷调查10月1日开始,截至8日,赵本山和陈佩斯以9801票和9251票位列“十大小品笑星”前两名。这个结果可以说真实反映了赵本山和陈佩斯在中国小品20年中的作用。

  1984年陈佩斯和朱时茂合作了小品《吃面条》,在春节晚会上取得了空前的成功,为小品成为春节晚会的保留节目打下基础。1985年在工人体育馆举办的春节晚会虽然整体不成功,但陈佩斯和朱时茂的小品《拍电影》又一次获得成功。中国电视艺术家协会高级编辑朱景和等在《中国电视艺术通史》中认为,细心的人能够从陈佩斯的喜剧小品中看出悲剧的味道,这是它比其他小品更经得起时间考验的一个重要原因。陈佩斯对于小品的生存居功至伟,以至尽管十多年不演小品但大家还是没有忘记他。

  1990年,赵本山在几番“送礼、走后门”不成之后,凭实力登上了春晚舞台,他和黄晓娟主演的《相亲》获得了综艺类节目的第一名。90年代的小品舞台是赵本山和宋丹丹的“二人转”。而时序进入新千年之后,虽然黄宏、巩汉林、严顺开等老将时常上演“前度刘郎今又回”,但小品舞台的聚光灯总是“不公平”地围着赵本山转了。天津艺术研究所所长刘连群认为,赵本山自从上春节晚会以来每年都能拿到一等奖,90年代初,他的小品就已经有3个研究生做策划,现在赵本山是小品、二人转、影视三套马车,因为小品这个舞台已经容不下赵本山了。

  可以说,今天的赵本山已经身系小品在春节晚会中的地位甚至它的发展前景,2003年赵本山萌生退意让晚会导演惊出一身冷汗。张春生认为,赵本山演出中的某种夸张是为了表演而表演,像2003年春节联欢晚会上走的那几步就是一种很夸张的走法。小品应该是生活的浓缩,赵本山的小品存在为小品而小品的倾向。但中华喜剧美学研究会会长陈孝英说,赵本山的小品艺术是新兴的、独立的表演艺术形式,小品本身的优势就是样式的通俗化,在中国小品目前出现了异化和庸俗化现象的今天,赵本山小品俗中出雅的风格是一面旗帜。

  目前喜剧小品的人才处于一种青黄不接的局面,作品的创作需要一些刺激。赵本山也对小品现状十分担忧:“小品存在危机,就我来说,每年都得上春节晚会,不上还不行。我衷心希望能出现更多的新人把我们盖下去,免得我们在台上晃得那个闹心。我把春节晚会比作战场,宁可战死也不能当逃兵。最后战死了,我就下去了。”(刘江华)

昨天·今天·明天
昨天·今天·明天
  小品二十年三变

  小品样式单一了

  今天与观众见面的基本上是清一色的戏剧小品,有情节、有包袱、讲究形体语言,但和早期相比,样式变单一了。1986年的春节联欢晚会,四川谐剧演员沈伐表演的小品是独角戏《零点七》;1987年春节晚会游本昌上演戏曲小品《孙二娘开店》,激动的观众还喊出了“欢迎孙二娘当组织部长”;此外还有古装小品《清官难断家务事》。1990年戏曲小品《拷红》中京剧豫剧越剧黄梅戏的四个红娘一齐出场,令人在欣赏四个剧中唱段精华的同时发出会心的笑声。

  小品教化色彩浓厚了

  早期的小品一招一式,讲究人物的表情、语言,带有明显的训练课痕迹。1983年春节晚会王景愚的哑剧小品《吃鸡》,把吃老鸡的那种艰难而又费尽心机的劲头,夸张到无以复加的地步,再严肃的人也不免为之大笑不止,但这个小品谈不上什么主题思想、社会意义。陈佩斯和朱时茂的小品,无论是1984年的《吃面条》、1986年的《卖羊肉串》、1987年的《拍电影》、1990年的《主角与配角》,还是被认为是他们表演最高峰、1989年的《胡椒面》,都没有多么了不得的“主题”。

  但从1990年赵本山的小品《相亲》开始,小品的教化色彩逐渐浓厚,从早期的《红高粱模特队》到中期的《昨天·今天·明天》,赵本山小品的主题是侧面反映富裕起来的农民所做的新追求、面临的新矛盾。王晓认为,将小品赋予教化功能也是一种发展,因为相声已经有了这种教化功能,小品不可能按兵不动,中央台可能也意识到这种压力,小品的作者和演员也意识到这个问题,主动往这方面靠。“《打“扑克”》就是很典型的与现实结合,具有了教化意义,切合了当时的现实,任何东西都脱离不了现实,小品的发展也是如此。”

  小品讽刺功能式微了

  1986年的春节联欢晚会,李婉芬、周国治合演的《送礼》讽刺了久治不愈的不正之风;此后,不论是1987年的《产房门前》还是1990年岳红、巩汉林的《打麻将》,都能看到小品针砭时弊的锋芒。虽然有人认为把人口失控这样严肃的主题过多用喜剧的方式进行调笑与嘲弄会冲淡这一问题的严肃性,但严顺开、黄宏表演的《难兄难弟》,黄宏、宋丹丹的《超生游击队》都颇受欢迎。不可否认的是,小品的讽刺功能今天逐渐被淡化,以赵本山为代表的小品,让人更多看到的是自嘲与自省———如果说《卖拐》、《卖车》还能让人依稀看到些讽刺,那他其余的作品包括近年的《心病》、《送水工》甚至早期的作品对“讽刺”二字皆未梦见。(刘江华)

  小品危机各有一说

  陈佩斯:戏剧教材会把喜剧小品当里程碑

  “小品是微缩的话剧,因此喜剧小品是喜剧的文化准备和实践探索,喜剧小品大行其道预示着喜剧的成功,中国成功的本土喜剧过去没有,都是舶来或照搬的,它们受观众欢迎的程度都不如喜剧小品,因为喜剧小品直接继承了相声的语言特点。可能再过几年,戏剧学院的教材会把喜剧小品作为一个里程碑来专门讲述。”

  赵本山:有钱有名后就想让历史记住你

  “一生当中,没成名时想挣钱,等都有了时就要让历史记住你,让社会对你感兴趣,不求别的。至于我的小品之路,无论是艺术生命还是道德水准,会踏实一些。我不希望在观众面前突然消失,希望知名度永远保留下去,别让观众失望。”

  宋丹丹:形式的局限使小品走下坡路
  “戏剧对啥都有用,小品火起来是必然的。那个年代,摆脱了伤疤题材,饭桌上开始讲笑话,小品自然而然出现。但小品10分钟长度等形式的局限使得它一定会走下坡路。舞台上演小品很难,没有实战经验写不出来。写小品太难了,大部分靠演员攒,黔驴技穷。”
  石林:作者与演员收入不公使小品萎缩

  “盛极而衰,小品现在萎缩,首先是创作萎缩,十年前,商业不发达,大家对小品充满热情,生活中来生活中去,百姓自然欢迎;后来商演增多,演员身价陡然而起,出场费就十几万,而作者所得的报酬微不足道且是一次性的,这是最主要的问题,国外不是这样。早期大家没有不平衡,但现在就不想这样呕心沥血了,因为挣钱的渠道很多,比如电视剧,情景喜剧,创作容易且拿钱易,不一定非得写小品。分配不公使得创作萎缩,本子萎缩带来演出萎缩,演员人气不足。比如赵本山对作者的重视是一般人比不上的,给何庆魁就一百多万,因为赵本山懂得并尊重作者的创作。”
  何庆魁(《卖拐》作者):小品生于电视不能亡于电视

  陈佩斯的小品很经典,赵本山把说唱风格的小品带进春晚,是东北味,宋丹丹的倒口属于京腔京味,严顺开则是东南味。现在东北味稍占上风,因为东北味接近普通话,接受面广。小品现在由语言包袱上升到了情节包袱然后到语言与情节相结合,它虽然存在危机,但肯定有生命力。小品生于电视不能亡于电视,只要搞小品的人没死,肯定还在前进着。

  崔凯(《送水工》的作者):小品处在一坎上

  小品走过了20年,离不了观众的关注与支持。萌芽阶段:陈佩斯与朱时茂,没有完整体系;第二阶段:西北味、东北味的加入。第三阶段是现在,有成熟的笑星,作品也越来越丰富。现在正处在一坎上,观众期望值越来越高,笑后作为热点议论。创作难度越来越大。我们也在探索。

  王晓(《中国小品20年》监制):现在所做的是延缓小品的衰亡

  对于现在的小品危机,王晓表示很正常,“任何事物都有一个酝酿、产生、发展、衰亡的过程,有成长期、辉煌期,也会有衰亡期。这是一个逻辑的必然,小品肯定也会走向衰亡,而我们现在所做的工作也就是延缓它衰亡的过程。”

  《中国小品20年》问卷调查中,黄宏、宋丹丹表演的《超生游击队》得票居“十大经典小品”之首。小品如果当时已经达到了高峰,今后怎么办?王晓说,就像一个人爬坡爬到山顶后只能有两种选择:要么不动,要么走,虽然每走一步都是下坡,但任何人都不可能不动,否则只能在山顶上喝西北风。

  王晓认为,90年代初小品鼎盛时期,大家都在攻坚,东北味、西北味、上海味等等,这样就有可能出现精品,“那时有一批人在弄小品,如陈佩斯和朱时茂、黄宏和宋丹丹、赵本山等;有一批电视人在帮着忽悠。小品环境比较好。”在王晓看来,早期的春节晚会只有一两个小品,现在每年小品有七八个,多了以后质量就难保证了,“就像在北京开出租,一开始出租车不多日子还比较好过,但这个行业吃香之后大家都抢着来做,车子增加了,司机的日子自然不如原来好过。”(刘江华)(本段来源:北京青年报)

历届春晚优秀小品


我想有个家
我想有个家
  说明:1992年春晚第一次评奖

  1992小品《我想有个家》(赵本山、黄晓娟)

  1993小品《张三其人》(严顺开、赵玲琪、杨新鸣)

  1994小品《打“扑克”》(黄宏、侯耀文)

  1995小品《如此包装》(赵丽蓉、巩汉林、孟薇)

  1996小品《打工奇遇》(赵丽蓉、巩汉林、金珠)

  1997小品《鞋钉》(黄宏、巩汉林)

  1998小品《王爷与邮差》(陈佩斯、朱时茂)

  1999小品《昨天 今天 明天》(赵本山、宋丹丹、崔永元)

  2000小品《钟点工》(赵本山、宋丹丹)

  2001小品《卖拐》(赵本山、范伟、高秀敏)

  2002小品《卖车》(赵本山、范伟、高秀敏)

  2003小品《心病》(赵本山、范伟、高秀敏)

  2004小品《送水工》(赵本山、范伟、高秀敏)

  2005小品《功夫》(赵本山、范伟、蔡维力、王小虎)

  2006小品《说事儿》(赵本山、宋丹丹、崔永元)

  2007小品《策划》(赵本山、宋丹丹、牛群)

  2008小品《火炬手》(赵本山、宋丹丹)

  2009小品《不差钱》(赵本山、毕福剑、小沈阳、毛毛)

20世纪经典小品逐个数


   为了把我国这种特有的民族艺术发扬光大,在此排出上个世纪最经典的八部小品,旨在抛砖引玉,希望有更多的人来关注小品和支持小品的发展,同时大家也可以看看你们所喜爱的小品在不在此列。

   第一部:《阿Q的独白》(表演者:严顺开)

   严顺开是我国早期从事喜剧创作和表演的大师级人物,至今仍然活跃在喜剧的舞台上。当年由他主演的电影《阿Q正传》相信很多中年人士都记忆犹新,而这部1983年春节晚会上由严顺开表演的单人小品《阿Q的独白》乃《阿Q正传》的姊妹篇,只不过在艺术形式上作了一番改动以求适应综艺晚会的表演要求。《阿Q的独白》首次运用了“小品”这一新兴的表演形式,实际上小品也正是从那时开始正式登上大雅之堂的。虽然这个小品仍然保留了不少原始演练形态,也不是当年春节晚会上人们议论最多和印象最深刻的节目,但是却为今后小品的繁盛奠定了基调,为后来百花齐放的小品创作和表演开创了广阔的空间。

  第二部:《吃面条》(表演者:陈佩斯、朱时茂)

  从《阿Q的独白》开始,喜剧小品迅速成熟起来,《吃面条》这个小品让人们记住了喜剧界的两位殿堂级人物:陈佩斯和朱时茂。84年春节晚会,陈佩斯第一次在亿万名观众面前完成了如何一连吃下七碗面条的壮举。《吃面条》使人们对小品这种逐渐成型的表演艺术有了更深刻的认识,它不再是那种单纯的训练演员的一种手段,而是一种形式多样的表演艺术,而这也要归功于陈佩斯与朱时茂所带来的小品热潮。

  第三部:《主角与配角》(表演者:陈佩斯、朱时茂)

  在紧接下来的一连串合作中,陈佩斯和朱时茂逐渐奠定了他们在小品界里黄金搭档的地位,他们的名字也已经被观众联系在了一起,有朱时茂的出场就必然有陈佩斯。《拍电影》、《烤羊肉串》、《警察与小偷》等等把他们的“陈/朱”式小品推向了另一个高潮,而其中最出色的当数90年春节晚会上的《主角与配角》。两人形象不同风格各异的鲜明对比和反衬达到了一种绝佳的喜剧效果,让观众笑足了一年。

  第四部:《英雄母亲的一天》(表演者:赵丽蓉、侯跃文)

  侯“导爷”胡编加乱导,赵大娘偏偏不买账,二人打造的《英雄母亲的一天》,诙谐幽默,妙趣横生。由评戏成功转型而来的赵丽蓉凭借着她那特有的古朴与平凡的气息赢得了观众的青睐,从此春节晚会的舞台上多了一位带唐山口音、平凡得非常可爱的赵大妈。从小品《英雄母亲的一天》开始,赵丽蓉成为小品演员中最炙手可热的红星,后来与巩汉林搭档所表演的几个小品都深得观众的喜爱。

   第五部:《超生游击队》(表演者:黄宏、宋丹丹)

   同样是1990年,元旦晚会上黄宏和宋丹丹表演的小品《超生游击队》似乎收到了比《主角与配角》更意想不到的效果,反映的热烈程度甚至超过了以往任何一部小品,用“晴天一声雷”来形容也不为过。“海南岛”、“少林寺”、“屁超”等特色用语至今仍然为人们所津津乐道。《超生游击队》的出现标志着东北话开始在小品里迅速走红,从此以黄宏和宋丹丹为代表的一大批操东北口音的小品演员开始在小品里大放语言异彩,并逐步成为如今小品的特色之一。

    第六部:《打“扑克”》(表演者:黄宏、侯跃文)

    相信大家都还记得那两位在观众面前用名片来打扑克并打得如此露脸和灿烂的黑桃K和红桃A吧?没错,94年春节晚会上,黄宏和侯跃文在车箱内百无聊赖的时候想出了用名片来打扑克。于是,秘书管董事长、小报记者通杀的笑料一个接一个,把商品经济大潮中的可笑之人之事全拉出来针砭时弊了一番,让观众真正地笑了一次。黄宏、侯跃文表演的小品《打“扑克”》观赏性艺术性和思想性兼备,实属小品中难得的佳作,让人感觉到了小品不小。

   第七部:《如此包装》(表演者:赵丽蓉、巩汉林)

   95年春节晚会上最耀眼的明星组合当数老来俏的赵丽蓉和她的搭档巩汉林了。在巩导演的“流行包装”之下,唱评戏的赵大妈被迫穿起了时髦服装,在台上又跳又Rap,引出了一大堆笑料,从而以另一个角度讽刺了当今演艺圈内流行的包装热。现在只要人们一提到“麻辣鸡丝”和 “Hi~~~~~,哼哼”等词汇就会想起那位曾经为我们带来无数欢乐的赵丽蓉老师,而小品《如此包装》也成为了留在人们记忆中的经典佳作。

   第八部:《昨天、今天、明天》(表演者:赵本山、宋丹丹、崔永元)

   在主持人崔永元的牵扯下,老俩口赵本山和宋丹丹把该说和不该说的实话都抖了出来,包袱一个接一个,“秋波”成为了秋天的菠菜,笑到观众直不起腰。《昨天、今天、明天》是第一个将电视台栏目及节目形式融入到情景中去的小品,因此,大家也称之为《实话实说》,因为小品的总体框架正是构架在《实话实说》这个电视栏目上的,也算是开了小品的先河。《昨天、今天、明天》特色鲜明,形式独特新颖,相信这部小品也是很多人心目中的经典之一。

   除了上述八部小品外,还有一些小品也是颇具特色的,比如歌舞类小品《过河》、振灾义演小品《婚礼》等等,在这里就不一一列举了。而新世纪中其实也不乏一些优秀作品,比如2001年春节晚会的《卖拐》和双拥晚会小品《种子》,但是却总感觉没有《超生游击队》、《如此包装》这些旧作那样让人久久回味。希望在新世纪中我们能看到更多优秀的作品,也希望更多的人能加入到小品的创作和表演当中去。给予小品更多的关注和支持,小品才会像《种子》一样茁壮成长。(巫震)( 本段选自:市场报)

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